Dele:
De 80 beste sitatene til Pablo Picasso
Pablo Picasso (født Pablo Ruiz Picasso, 1881 - 1973) var en strålende spansk maleren og skulptør, født i Malaga, skaperen og representant for kubismen.
Han betraktet seg som en kommunist og var en utrettelig kunstner, til å bli anerkjent internasjonalt som en av de mest innflytelsesrike malere fra det 20. århundre..
- Relatert artikkel: "89 setninger om intelligens og kunnskap"
Fraser av Picasso (og berømte sitater)
Fra familien av kunstnere, Pablo Picasso utviklet en spesiell følelse for kunst og maleri fra en tidlig alder. I løpet av sitt liv gikk han gjennom flere stadier der han utviklet helt forskjellige stiler, inntil han kom til kubisme, som var hans kjennemerke.
I dagens artikkel vil vi kjenne de beste sitatene til Pablo Picasso og flere av hans mest kjente kjendis sitater.
1. Hvem ser det menneskelige ansiktet riktig: fotografen, speilet eller maleren?
Et uttrykk som viser oss en viss subjektivisme når vi fokuserer på kunstnerisk skapelse, eller bare når det gjelder å visualisere virkeligheten.
2. Når vi elsker en kvinne, begynner vi ikke å måle hennes lemmer.
Kjærlighet er mer enn bare et spørsmål om proporsjoner.
3. Vi må ikke diskriminere mellom ting. Når det gjelder ting er det ingen klassifiseringer. Vi må velge hva som er bra for oss der vi kan finne det.
Velg positivt, men ikke diskriminere.
4. Da de tyske soldatene pleide å komme til studioet mitt og se på bildene mine fra Guernica, spurte de "Har du gjort dette?" Og jeg vil si, 'Nei, det gjorde du'.
Picasso fanget det bare på lerretet.
5. Kritikere, matematikere, forskere og interlopers vil klassifisere alt, markere grenser og grenser ... I kunst er det rom for alle muligheter.
Det åpne sinnet forstår ikke etiketter eller grenser.
6. Hva er egentlig et ansikt? Ditt eget bilde? Din sminke? Eller er det et ansikt malt av en maler eller en annen maler? ... Ser ikke alle på seg selv på egen måte? Deformasjonene eksisterer ganske enkelt ikke.
Et annet bevis på subjektivismen som flyttet arbeidet til Pablo Ruiz Picasso.
7. Kunst er en finger i bourgeoisiets eik.
Alltid utheve privilegiene til velafrundede klasser.
8. For å blomstre må et kunstverk ignorere eller heller glemme alle reglene.
Å gjenoppfinne deg selv er å starte fra bunnen av, uten forstyrrelser eller aprioriteter.
9. Kunst er ikke anvendelsen av en skjønnhetskanon, men anvendelsen av hva instinktet og hjernen kan tenke utover noen kanon.
Et uttrykk som oppsummerer hans kreative mentalitet.
10. Åpenbaringen skjer fra Ånden. Det foregår ikke fra skjemaet, fra den fysiske verden. Du må vite at det du vil manifestere vil skje.
Om den ekspressive naturen.
11. Avslutt en jobb? ... Hvor absurd, til slutt betyr å drepe ham, kvitte ham med sin sjel ... gi ham kupen til nåden for maleren og for maleriet.
Alt er i konstant konstruksjon. Kunst forstår ikke noe annet.
12. Ha det gøy med alle disse spillene, alt dette tullet, alle disse bildespillene, ble jeg berømt ... Jeg er bare en offentlig kunstner som har forstått sin tid.
En veldig interessant selvbeskrivelse.
13. Fotografer, sammen med tannleger, er de to yrkene som aldri er fornøyd med det de gjør. Hver tannlege vil gjerne være en lege og i hver fotograf er det en maleren som prøver å forlate.
Stor refleksjon som kanskje ikke behage tannleger og fotografer ...
14. Jeg tror ikke på ulykker. Det er ingen møter i historien, det er ingen ulykker.
Alt har en grunn.
15. Når man leser en bok, føles det ofte at forfatteren ville foretrukket å male i stedet for å skrive; man kan føle gleden som kommer fra å beskrive et landskap eller en person, som om han maler hva han sier, fordi han i dybden av hjertet hadde foretrukket å bruke børster og farger.
En parallellisering mellom litteratur og maleri.
16. Det som er mer abstrakt, kan være virkelighets toppmøte.
Paradoksal tanke på den store Pablo Picasso.
17. Når det gjelder det, er alt du har, ditt vesen. Ditt vesen er en sol med tusen stråler.
En måte å uttrykke den nødvendige kjærligheten mot seg selv.
18. Hvis jeg spytter, tar de spottet mitt og rammer det som et flott kunstverk.
Bevisst for sin popularitet.
19. Matisse tegner et bilde, og lager en kopi av det. Han recopies det fem ganger, ti ganger, og klargjør alltid linjen. Han er overbevist om at den siste, den mest berøvede, er den beste, den reneste, den endelige; og faktisk, det var det aller første. I uavgjort er ingenting noe bedre enn det første forsøket.
Stor refleksjon på kunst, ved hjelp av en annen stor maler.
20. Våre mål kan kun oppnås gjennom et kjøretøy av en plan, der vi må tro på fervent, og som vi må handle energisk på. Det er ingen annen vei til suksess.
En motiverende setning som få.
21. Det er ikke noe vanskeligere enn en linje.
Et paradoks basert på designene.
22. Man gjør et komplett maleri for en fersken og folk tror ellers, det er spesielt en fersken, bare en detalj.
Ironier av kunstfortolkning.
23. Jeg er redd av folk som snakker om vakre ting. Hva er vakkert? Noe som unngår definisjoner.
24. Ungdommen er ikke gammel.
Det er utenfor tallene.
25. Paradis er å elske mange ting med lidenskap.
En annen av aphorismene til denne store spanske maleren.
26. Naturen gjør mange ting slik jeg gjør dem, men hun gjemmer dem!
Nysgjerlig refleksjon over naturens design.
27. Er det noe farligere enn empatisk komprimering??
Faktum forbundet med å koble med noen har sine farer.
28. En ide er et utgangspunkt og ingenting mer. Så snart du gjør det, forvandler tanken den.
Det er et punkt hvorfra de første linjene er tegnet.
29. Når du begynner å male et portrett og se etter en ren form, kommer et uavhengig volum, gjennom suksessive eliminasjoner, uunngåelig til egget. På samme måte starter man med egget og følger samme prosess i omvendt ende ender portretten.
En observasjon om den kreative prosessen med maleri.
30. Inspirasjon eksisterer, men du må finne deg selv i arbeid
Lykke eksisterer ikke som en isolert ting; arbeidet propitiater utseendet sitt.
31. Tillat aldri en dikotomi å styre livet ditt, en dikotomi hvor du hater hva du gjør slik at du kan nyte fritiden din. Finn en situasjon der arbeidet gir deg så mye glede som fritiden din.
En annen av Picassos setninger som har å gjøre med vår livsstil.
32. Alt eksisterer i begrenset mengde, spesielt lykke.
Aforisme om hva som gjør oss lykkelige.
33. Ditt arbeid i livet er din maksimale forførelse.
Et livets liv som inviterer til refleksjon.
34. Tegning er en slags hypnotisme.
Det har mye å gjøre med forslaget.
35. Jeg, som har vært involvert i alle stilarter, kan forsikre deg om at de eneste tingene som svinger er bølgene av mote som fører til snobber og spekulanter; Antallet sanne kjennere forblir mer eller mindre det samme.
Rundt kunsten er det en skare som har lite å gjøre med sin essens, ifølge Picasso.
36. Kunst er aldri kaste. Det bør være forbudt for uvitende uskyldige, de bør aldri få lov til å kontakte de som ikke er tilstrekkelig forberedt. Ja, kunst er farlig. Hvis kunst er kaste, er det ikke kunst.
Det må ha en erfaringskomponent.
37. Nytt nytt, noe som er verdt å gjøre, kan ikke gjenkjennes.
Den autentiske er sjelden fordøyelig av allmennheten.
38. Hvorfor anta at utseende ser?
Det kan være noe mer relatert til følelser enn sensorisk informasjon.
39. Folk som leser er folk som drømmer.
Å vite om andre verdener fører oss til å fantasere.
40. Musikk og kunst er lysene som styrer verden.
To måter å flytte menneskeheten.
41. Museer er bare mange løgner.
Ingenting eksisterer beskyttet bak et showcase.
42. Vi beveger hele tiden støvet fra ett sted til et annet, bare for å bli erstattet av mer støv: entropi vinner alltid.
Chaos er normen, ikke unntaket.
43. Da jeg var barn, trakk jeg som Michelangelo. Det tok meg år å lære å tegne som barn.
Å være kreativ betyr at du ikke lærer.
44. Hvis vi kunne få hjernene våre ut og bruke bare våre øyne ...
En måte å oppleve uten rationalisering.
45. For å tegne, må du lukke øynene og synge.
En måte å komme vekk fra det som omgir oss.
46. Det som kunne bli tatt som et forgjengelig geni, er barndomsgeni. Når barnet vokser opp, forsvinner det uten spor. Kanskje det skjer at dette barnet blir en sann maler noen dag, eller til og med en flott maler. Men da må du starte om igjen, fra bunnen av.
Om barns kreativitet.
47. Med mindre arbeidet ditt gir deg problemer, virker det ikke.
Hva har verdi er forstyrrende.
48. Skulptur er den beste kommentaren en maleren kan gjøre om hans maleri.
Et kryss mellom kunstneriske modaliteter.
49. Fantasien er ekte.
Det vi kan forestille oss er en del av det som eksisterer.
50. Kopiering av andre er nødvendig, men å kopiere seg er patetisk.
Å late som å gjenta for å lage et personlig merke, er en måte å begrense selv.
51. I kunst er intentioner ikke nok, og som vi sier på spansk, må kjærligheten demonstreres av fakta og ikke av grunner. Hva du gjør er hva som teller og ikke hva du hadde tenkt å gjøre.
Det som er viktig er produktet av handlingen.
52. Det jeg finner forferdelig i dag er at folk alltid prøver å finne personlighet for seg selv. Ingen bryr seg om hva vi kan kalle idealen til en maler.
Det som gjør oss unike, reflekteres ikke bare i våre beslutninger.
53. Alt er et mirakel. Det er et mirakel at man ikke oppløses på badet som en klump sukker.
Virkeligheten er full av ekstraordinære hendelser.
54. Berømmelse eksisterer nå. Av alle ondskapene: sult, elendighet, offentlighetens uforståelse; Berømmelse er langt det verste. Det er Guds straff for kunstneren. Det er trist Det er sant.
Det kan bli en forbannelse.
55. Jeg vil ikke være moderne. Jeg vil være evig.
Ønsket om å transcendere, karakteristisk veldig typisk i kunstnere.
56. Et stykke romstøv faller på hodet hver dag ... Med hvert åndedrag inhalerer vi litt av historien til vårt univers, fortiden og fremtiden til vår planet, luktene og historiene til verden rundt oss, inkludert frø av livet.
Vår verden er ikke begrenset til det vi ser.
57. Jeg vil gjerne leve som en fattig mann med mye penger.
En tilsynelatende motsetning basert på ydmykhet.
58. Gud er egentlig bare en annen artist. Han oppfant giraffen, elefanten og katten. Det har ikke en ekte stil, det fortsetter bare å prøve andre ting.
I naturen er det et stort utvalg av design.
59. En plagiarist er en som røver en person. En sann kunstner stjeler alle.
Kunst handler ikke om å ha helt originale ideer.
60. Parthenonen er faktisk en korral som noen bygde et tak på; og de la til kolonner og skulpturer fordi det var folk i Athen som jobbet og ønsket å uttrykke seg.
Kunst som en improvisert prosess.
61. Når kunstkritikere møtes snakker de om Form, Struktur og Betydning. Når kunstnere møtes, snakker de om hvor du kan kjøpe billig terpentin.
En refleksjon full av humor.
62. Jo mer teknisk du har, desto mindre må du bekymre deg for. Jo mer teknisk det er, desto mindre er det.
Teknikken er som en skinne som begrenser våre bevegelser.
63. Du må vite hvordan du skal være vulgær. Mal med fire bokstaver.
Med de mest rudimentære verktøyene kan du lage underverk.
64. Hvorfor prøver du å forstå kunst? Forsøker du å forstå en fuglesang?
Av sin natur er kunst uten grunn.
65. Kunst er ikke sant.
Mer representasjon av den virkelige.
66. Min hånd forteller meg hva jeg tenker.
Strømmen av tanker til hånden ... eller omvendt?
67. Ingen betaler oppmerksomhet hvis man alltid sier de samme tingene, med de samme ordene og den samme tonen.
Det er nødvendig å slå på bordet for å bli hørt.
68. Jeg forstår hvordan folk ser ting i røttene til trær, i en mur i spaltet stein. Men i marmor? Den kommer i blokker og fremkaller ikke noe bilde. Det inspirerer ikke noe.
Din mening om dette materialet, så brukt i konstruksjonen.
69. Maleri er et yrke av blind mann. Maleren maler ikke hva han ser, men hva han føler.
En oppgave full av introspeksjon.
70. Datamaskiner er ubrukelige. De kan bare gi deg svar.
Prosessen med å stille spørsmål er, for denne artisten, den mest interessante.
71. Jeg søker ikke. møte.
Enhver situasjon innebærer fascinerende funn.
72. Formålet med kunsten er å vaske støvet fra vårt sjeles daglige liv.
En øvelse som tar oss utover hverdagen.
73. Maleri er bare en annen måte å holde en dagbok på.
I maleriens kunst, reflekteres en del av ens egen identitet og personlig historie.
74. Farger, med sine egenskaper, følger endringer i følelser.
Vi kan ikke verdsette farger uten deres følelsesmessige komponent.
75. Kunstneren er en beholder av følelser som kommer fra overalt: fra himmelen, fra jorden, fra et stykke papir, fra en forbipasserende form, fra en edderkoppens web.
En original måte å forstå kunstnerens kreative oppgave på.
76. Du gjør ikke kunst, du finner den.
Kunst kommer til deg. Flott berømt sitat av Picasso.
77. Kunst er eliminering av unødvendig.
Et spørsmål om prioritering av elementer.
78. Kjærlighet er den beste snacken i livet.
Den som føler seg elsket, er i stand til å forlenge sitt liv.
79. All kunst er erotisk.
Skjønnheten som ligger i Picassos malerier er et godt eksempel på dette.
80. Jeg maler objekter som jeg tror dem, ikke som jeg ser dem.
Kunst er å tolke, aldri kopiere.