Ed Wood, entusiasmen til den verste regissøren

Ed Wood var en regissør, manusforfatter, skuespiller og filmprodusent som lengtet etter å se sine kreasjoner på storskjermen, gå videre til kinohistorien; og på en måte lyktes han. Men kanskje ikke på den måten han forventet, men etter hans død ble han beskrevet som "den verste filmregissøren i historien." Filmen din Pan 9 fra verdensrommet Det ble igjen vurdert som den verste film i historien, og som den første filmen Z, en undergenre av kino B, lavere kvalitet og lavere budsjett.

Men tidens gang har gitt Wood anerkjennelse av "kultdirektør" og filmskapere som John Waters eller Tim Burton sitere blant hans påvirkninger. Var Ed Wood så ille? Sannheten er at kvaliteten på hans filmer gir mye å være ønsket: usammenheng i skriptet, kontinuitetsproblemer, mikrofoner i sikte, arkivscener, kartongdekorasjoner og en rekke problemer som gjør at filmene dine er alt annet enn troverdige.

Avslaget fra produsentene av Woods arbeid resulterte i et svært begrenset budsjett som sammen med de knappe teknologiske fremskrittene på tiden førte til dårlig filmkvalitet. Det er sant at han ikke var en perfeksjonist og Lite brydde han seg om feil eller inkonsekvenser, han skjøt bare ett skudd og trodde at kino gikk utover perfeksjon, at alt var troverdig.

Men til tross for deres feil, er det noe som gjør noe for deres bånd, en unik essens. La oss ikke legge til side det faktum at visse temaer i samfunnet på 50-tallet kan betraktes som provoserende, og som følge derav vil mange av deres bånd ikke bli tatt på alvor. Dette er hva som skjedde med Glen eller Glenda, en film der Wood syntes å flytte med en personlig historie om transvestisme, selv om det forårsaket mer latter enn hjernerystelse.

Ed Wood: den biopiske

Tim Burton ble nedsenket i 1994 i eventyret for å bringe historien til denne regissøren til storskjermen. Burton har nevnt utallige påvirkninger av B-kinoen, spesielt av terror, noe som har blitt reflektert gjennom hele sin filmografi.

Blant hans påvirkninger finner vi Ed Wood. Burton så Plan 9 fra verdensrommet i barndommen og holder et godt minne om det. Deres filmer kan bli riddled med feil, men det er noe de ikke mangler: entusiasme. Og det er nettopp den entusiasme som Burton gir oss i biopikken.

I motsetning til Wood er Burton helt sammenhengende og gir oss en perfekt fortalt film, hyggelig i alle aspekter. Burton hadde et eksepsjonelt skript og erfarne skuespillere: Johnny Depp og en fantastisk Martin Landau. Men ikke alt var rosenrødt, for Burton bestemte seg for å skyte filmen i svart og hvitt, da det oppstod problemer med produksjonsfirmaet som bestemte seg for å demontere fra prosjektet.

Burton ønsket å fange essensen av tiden, Lugosi og B-kinoen på 50-tallet, og for dette var det viktig at historien ble fortalt i svart og hvitt. Filmen ble premiere i 1994, og selv om den ikke fikk en god kassekontorstøtte, ble den tildelt to Oscars: beste sminke og beste støttespiller. Begge premiene knyttet til en av nøkkeltallene i filmen: Bela Lugosi. Figuren i den mytiske skuespilleren kom til liv takket være en eksepsjonell sminke (støttet av svart og hvitt) og den sublime tolkningen av Landau.

Ed Wood er for mange en av de beste filmene i Burtons filmografi. Vi snakker om et arbeid med personlighet, som ikke har noe å misunne for andre filmer av regissøren og det klarer å formidle essensen av en epoke, den andre siden av Hollywood og gjenoppretter tall som er like viktig som Lugosi eller Wood selv.

En hyllest til kinoen

Utover hilsen til Ed Wood, filmen er en hyllest til kinoen selv B. Filmen er en ode til filmer, 50s, filmer i svart og hvitt, og trykk "beens" av kinoen som Bela Lugosi. Allerede i studiepoengene oppfatter vi en viss nostalgi, en viss magi som den nyeste kinoen synes å ha glemt.

Filmen starter med gravsteiner der navnene på skuespillerne blir lest, i ekte Wood-stil, det er bilder av tentakler og flygende tallerkener; så følger en mørk musikk oss til et mørkt og mystisk rom. Kameraet går inn i rommet der en kiste står under et skummelt vindu; på utsiden trekker stormen et mørkt stadium.

Kisten åpner og Jeffrey Jones, karakterisert som Criswell, ser ut til å forklare at det vi skal se er den virkelige historien om Ed Wood. Denne introduksjonen, så karakteristisk for kino B, er virkelig magnetisk og ender med en strålende bevegelse av kameraet gjennom vinduet, det vil si å fordype oss i stormens mørke. Den endelige scenen tar oss til begynnelsen, men med en kamerabevegelse i omvendt, går vi tilbake til rommet og lukker kisten. noe, rett og slett magisk.

Et annet viktig element er Hollywood-tegnet, presentert i flere øyeblikk av filmen, vi ser det på høyt, men ledsaget av torden og mørke. Inviterer oss til å tenke det, kanskje, filmmekkaen er ikke så fantastisk som vi har blitt ledet til å tro. I motsetning bringer Burton oss til en studie av de fattigste og rudimentære, som viser den andre siden av industrien, Hollywoods grusomhet. Alt båndet er en hyllest, er full av allusjoner og fortalt i detalj; en ekte perle med notater av humor og nostalgi.

Ed Wood: epitom av entusiasme

Wood var kjent for sin store kjærlighet til kino, for sin lidenskap, selv om hans talent var fryktelig utspurt. Ed Wood følte seg som Orson Welles, han var overbevist om at han kunne gjøre noe stort, noe viktig, og han stolte på evnen til å utføre samtidig som manusforfatter, produsent, regissør og skuespiller.

Burton presenterer for oss i hans bånd en endearing, uskyldig karakter, med illusjonen av et barn. Wood, til tross for hard kritikk og motgang, mistet aldri smilet, trodde på seg selv og han fortsatte å lage lavbudsjettfilmer.

Han klarte å etablere vennskap med Bela Lugosi, den ungarske skuespilleren som likte stor popularitet for sin tolkning av Dracula. Burton så dette vennskapet en refleksjon av hva som skjedde med Vincent Price, svært populær skuespiller i skrekkfilmer og Burton, som Wood tok Lugosi ga hva som ville være den siste delen av sin karriere.

Ed Wood ble preget av sin karisma og er at han, til tross for industriens avslag, klarte å legge til styrken til hans nærmeste, som ble døpt for å få finansiering fra en religiøs gruppe og at Wood kunne filme Plan 9 fra verdensrommet. Hans uvanlig optimisme etablerte ham som en karakter som har vekket interesse blant publikum, uten å gå videre, det er kirken Ed Wood, en organisasjon av åndelig vekst inspirert av figuren av filmskaper.

På slutten av livet forsvant den karakteristiske optimismen, og Wood døde ødelagt og med alvorlige problemer med alkohol. Burton klarer å fange essensen av karakteren og gir oss en film full av optimisme, håp. Et nostalgisk band som inviterer oss til å huske denne særegne regissøren, for å være optimistisk i motgang av motgang og å tro at, kanskje i andre tider, ville Woods skjebne vært annerledes.

"Alle kan være en dårlig regissør, men ikke alle kan være det verste".

-Tim Burton-

Transseksualitet og kino: fra Glen eller Glenda til Den danske jenta Det er ikke mange eksempler på transseksualitet i kino. Glen eller Glenda var en av de første, men med den danske jenta er nærmet seg fra et annet perspektiv. Les mer "